“如果線條是訴諸于心靈的,色彩是訴諸于感覺的,那你就應該先畫線條,等到心靈得到磨煉之后,它才能把色彩引向一條合乎理性的道路。”——亨利·馬蒂斯
繪畫的世界里就是由兩個基本元素構成,
形和色
如果說形給予了存在的事實,
那么色彩則賦予了存在的美好。
夏去秋來,時間馬上到了9月份,同學們接觸色彩也已經有一段時間了,現在學習色彩時,是否還有所迷茫,不知道如何準確的找準方向去提高色彩的感覺,把握畫面的整體色調?
如果你也有這種迷惑,不妨來聽聽豈約色彩主教曹曉宏校長怎么說!
(△ 正在耐心指導學員的曹校長)
所謂的“色調”是指一個畫面色彩總的傾向,比如:藍灰調、黃綠調、紫色調、淺灰調、亮調、重色調等等,就好比一首音樂作品中的調子一樣,它決定了整個曲子的基調和情緒,高亢、低沉等。
一切必須服從這個旋律和基調,也就是說在色彩練習中,畫面中所有的元素都必須服從于色調。
色調是一張色彩畫面的靈魂,它是主觀處理的結果,一張好的色彩作品需要從事物的客觀出發用主觀的意愿表達出來,這樣才能畫出更具吸引力的作品。考前高分畫面色調都是非常明確的,色調是一張色彩畫面的根本。
我們也會要求學生在畫面的時候尤其要要注意色彩的互補,相互的照應,其實就是要求畫面的色彩要有關聯性,這種互有所補,相互協調的色彩就是在“色調”這個總領的概念下提出的。
因此,“色調”的訓練和觀念的建立是培養整體觀察對象的有效途徑,是畫面“氣韻”形成的重要因素。
(△ 正在做范畫的曹老師)
一是用筆過碎、冷暖不分
其實這兩點產生的原因都是一樣的就是大的明暗,冷暖關系不準,有的是根本沒有。
問有的學生:“什么是大關系?”都說就是“整體”。“再問怎么才能畫整體?”答曰“畫大體快,用筆要大要整”。其實這是對的,但是畫色彩決不是只通過畫體塊就完了的,表現色彩要同時兼顧色彩關系,關系協調用筆再細也不會花,所謂協調就是要冷暖,明暗等相統一。
(△ 正在耐心指導學員的曹校長)
二是構圖造型不準確
這個問題一般都會在素描靜物里解決,只有前期經過素描靜物的訓練,才能準確掌握造型的規律,構圖的方法,黑白灰的把控,這也是很多學生在前期訓練里容易產生的問題。
(△ 正在做范畫的曹校長)
畫面關系和深入的完整性是中期教學的重點內容,也是貫穿色彩教學的重點,畫面關系準確和完整才能在考試試卷中得到好的分數,但完整性并不是“死摳”,在教學過程中也會遇到這樣的學生,把一個物體畫的非常完整詳細,而沒有考慮到整體畫面。
(△ 正在耐心指導學員的曹校長)
色彩感覺是主要考驗的時候敏銳的捕捉著整幅畫面的能力,整體性是一張畫面的根本,也是走向成熟繪畫的一個標志。
想要提升色彩的感覺,小色稿的訓練是必不可少的。通過小色稿的訓練,能夠快速提高畫面整體,提高色感。作為初學者調配顏色是重要部分,同時,明度、純度、冷暖是色彩基本的要素,幾乎所有的色彩語言都與他們有關,三者的自身變化和三者的交叉變化才使我們畫面變得絢麗多彩,邁出這一步你才能找到繪畫色彩感覺。
