一方桐木、七根絲弦。
千年間，指尖在上面流淌的是意興古奧、中正平和。
士大夫式的寄情抒懷，在指尖發出清高的鳴響。 一室、一琴、地。
放松手指、手臂、身體，讓聲音自己流淌出來…… 心與手的交流，人與天地、世界的的溝通……
古琴，蘊含著豐富而深刻的文化內涵，千百年來一直是中國古代文人、士大夫手中愛不釋手的器物。特殊的身份，使得古琴在整個中國音樂歷史中成為具有高度文化屬性的一種音樂形式。和雅、清淡是古琴標榜和追求的審美情趣，味外之旨、韻外之致、弦外之音是古琴樂曲深遠意境的精髓所在。古琴的韻味是虛靜高雅的，要達到這樣的意境，則要求彈琴者外在環境與平和閑適的內在心境合而為一，才能達到琴曲中追求的心物相合、人琴合一的藝術境界。
一、學習古琴可以去浮戒燥、靜心啟智。 “琴棋書畫”是歷代文人雅士修心養性的必備工具，“琴”就是指古琴，并居于這四藝之首。古琴的音色和雅高貴、悠遠沉靜，可以使彈琴者遠離浮躁和喧囂，回歸無上自然，心靈清凈無染。
從春秋戰國時期起，孔子、伯牙、師曠，漢代的司馬相如、蔡文姬，唐代的白居易，宋代的蘇東坡、歐陽修，元代的耶律楚材，再到明清的嚴天池、徐青山，到《紅樓夢》、《西廂記》等古典小說，幾乎都會涉及到古琴。欣賞宋徽宗趙佶的《聽琴圖》更可以看到古琴在文人雅士中所處的地位之高。
古琴很慢，卻能慢到人心；古琴雖輕，卻能飄入云霄；古琴雖古，卻能深入靈魂。那些艷麗絢爛的好聽的音樂，確實能夠悅耳，卻不能在心上停留太長的時間，隨時光流逝，便很難留下印記。賢風吟古琴的賢風吟古琴說：唯有古琴，經歷千年的風霜。有些曲子可能已經無法考證年代，但細品之下，依然韻味不減。聽過古琴的人可能很多，了解古琴的人可能就少了，知道的或說是“高水流水”的名，卻因時間太緊，不愿花時間去慢慢品味，也沒有耐心去尋找內心的平和，更無法體會古琴的味道。然而對于來賢風吟古琴學習古琴的學員來說，古琴就是現在所追求的知音。很多人說古琴曲高和寡，不能親近普通人的生活，其實這可以說是對，也可以說是不對。對是對在如果沒有一顆平靜的心，沒有一顆看淡名利的心，古琴確實很難融入生活；不對是不對在不論你的職位家庭收入是多么普通，只要你喜歡古琴的味道，那古琴便離你很近。而較重要的是心，一顆熱愛自己也熱愛古琴的心。